Édito 2026-2027

C’est avec une réelle satisfaction que nous constatons le fort engouement du public pour nos propositions artistiques. Cette présence, fidèle et curieuse, révèle quelque chose de profond : un besoin de culture qui ne cesse de s’affirmer. Y répondre constitue aujourd’hui un engagement plus nécessaire que jamais, alors même que les contraintes financières s’intensifient et que certaines aides publiques sont réduites. Cela complexifie alors chaque choix, chaque équilibre de programmation, chaque production et tournée. Mais c’est précisément dans ce contexte que se renforce notre volonté de tenir une ligne claire : maintenir un niveau d’exigence artistique élevé, et continuer à proposer des formes multiples, accessibles et ambitieuses.

Nous portons une singularité précieuse : être à la fois une maison d’excellence musicale et lyrique au Théâtre Impérial - Opéra de Compiègne et une scène pluridisciplinaire de référence à l’Espace Jean Legendre, occupant ainsi une place essentielle sur notre territoire et dans le paysage national. Cette double identité, sans équivalent en France, n’est pas une juxtaposition, elle constitue notre force. Elle nous engage à offrir au public d’ici le meilleur de la création et à porter au-delà de notre région une ambition artistique exigeante.

Au cœur de notre projet se trouve la rencontre entre les œuvres, les artistes et le public. Chaque représentation, chaque exposition, chaque action culturelle est pensée pour créer cette rencontre sensible, intellectuelle, parfois déstabilisante, toujours nécessaire. Cette saison traverse les esthétiques, les époques et les disciplines, sans les opposer ni les figer. Elle tisse des résonances où chaque œuvre prend aussi sens dans son écho aux autres. De cet ensemble naît un parcours cohérent et vivant, conçu comme un récit, une traversée, une invitation à regarder le monde autrement, ensemble.

En tant que Centre de production, nous affirmons notre projet de produire et de diffuser le plus largement possible l’art lyrique. Après Tosca et ses 25 représentations en France et en Belgique, nous créons notamment une nouvelle production de l’opéra Fidelio, œuvre lumineuse de Beethoven, pour le bicentenaire de sa mort, appelée à circuler dans plusieurs opéras, théâtres et festivals. Pinocchio de Philippe Boesmans sera créé au Théâtre Impérial, dans une mise en scène d’Ambre Kahan, produit par la co[opéra]tive dont nous sommes cofondateurs. D’autres productions et coproductions viendront enrichir cette dynamique, parmi lesquelles le nouveau spectacle d’Ayònis pour leur 10 ans de résidence ou encore Platée de Rameau, avec l’ensemble désormais en résidence, Il Caravaggio, dirigé par Camille Delaforge.

La saison réunira des artistes d’exception : des sopranos internationales Nadine Sierra ou Marie-Nicole Lemieux à de jeunes talents, comme Margaux Poguet, notre nouvelle artiste lyrique en résidence. Elle s’inscrit également dans un dialogue continu avec nos autres artistes associés et compagnies fidèles, et avec de grandes figures qui traverseront régulièrement notre programmation : Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven, E.T.A. Hoffmann ou Joël Pommerat.

Notre action ne s’arrête pas aux murs de nos salles. Elle se déploie dans l’Oise et dans toute la région, avec la même énergie. Le Festival En Voix ! en est l’expression la plus manifeste : 61 représentations en 43 jours, au plus près des habitants des Hauts-de-France, une manière concrète de faire vivre la culture là où elle est attendue, parfois là où on ne l’attend plus.

Au programme, 70 spectacles dont 10 opéras et spectacles musicaux, 164 représentations et 33 productions ou coproductions en tournée. Des grandes œuvres du patrimoine aux écritures contemporaines, du classique au hip-hop, de l’intime au monumental, des spectacles à destination du jeune public aux projets éducatifs et participatifs, cette diversité témoigne de notre désir d’embrasser les répertoires, de revisiter les classiques comme de soutenir la création contemporaine pour les partager avec tous. Nous la revendiquons comme une nécessité, celle de refléter la complexité du monde et la richesse des sensibilités. 

Cette saison porte une conviction : celle d’une culture vivante, exigeante, accessible. Une culture qui ne renonce ni à la qualité ni à la proximité. Une culture qui considère que l’art n’est pas un luxe, mais une nécessité démocratique.

J’espère vous retrouver nombreux dans notre agora et vous souhaite une belle saison à nos côtés.

Éric Rouchaud
Directeur artistique et général